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略说古代文学的点拨教学方法,课程教学中古代

2020-01-09 18:22

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略说古代文学的点拨教学方法

1、知人论诗

在讲解杜诗时,我引领学生还原杜甫漂泊西南的辛酸,感受他的饥饿,他的丧子之痛等等,只有如此我们才能明白“丛菊两开他日泪”一句包含着怎样复杂的情感。这样一来,学生怎能不被打动呢?同样,我们要了解陶渊明生前的物质生活多么困窘,官场生活多么不如意,在了解了精神的困境和现实的惨淡对他的双重压迫后,我们才会觉得“误落尘网中,一去三十年”十个字包含了陶渊明多少辛酸和无奈,在毅然决然之下又隐藏了他怎样的不甘心。还原诗人自身的情感、经历,并关注作者所处的时代对他创作的影响。众所周知,系统介绍是点拨指导、鉴赏诗歌的基础和前提条件。我在介绍作者时,一般不会一带而过,而是作些详细地讲解,包括一些细节。只有这样才能让学生深入到作者的内心,从而理解作者的情怀,进而形成共鸣。我们如果不能还原作家的生活经历,对作家作品的理解就只能是片面的,以偏概全的。

2、展开想象的翅膀

用自己的语言或者用简笔画来勾勒画面。古典诗歌中的景色描写或情境描写总是能够表现出勾人心魄的美。在教学中,我们要善用点拨,巧用点拨对重点和关键词句作点化、指引,找到切入点引导学生展开想象,进入到作者塑造的意境中去。点拨是引导学生领悟古典诗歌意境美的关键手段,通过点拨,教师引导学生进入到作品意境中去,感受古典诗歌之真,体悟古典诗歌之美。记得我在上《归园田居》的时候,先是请会画画的同学上黑板用线条勾勒陶渊明笔下的田园风光,然后再请同学用自己的语言加以描绘,进行点缀。这一环节学生不但体会到了田园的静谧之美,更体会到了“言有尽而意无穷”的想象之美,同时对陶渊明的生花妙笔也是敬佩非常。

3、化抽象为形象

如果和美产生了隔阂,学生就很难产生学习的兴趣。这时,我们可以借助多媒体技术进行点拨,给学生一个直接的刺激,引发他们的思考,增加他们的情感体验,这样既能“激趣”,也能“得趣”。例如,有些诗歌的画面感很好,非常适合我们用画面去展示,《沁园春·长沙》就是一例。当“万山红遍,层林尽染”的画面在屏幕上出现时,同学们一下子就被画面上色彩热烈、鲜艳欲滴的壮美秋景吸引住了,仿佛顿时豁然开朗,原来秋天可以如此之绚烂,可以如此之华美!与此同时,对毛泽东的诗歌也产生了探究的兴趣。

4、将心比心

自己动手才能更加深刻。诗歌的巧妙之处,往往只能意会,不能言传。冷眼旁观或详写笔记都很难感受真切,所以有时我会让学生仿效“香菱学诗”,自己动手写作古体诗。我认为只有当他们拿起笔却又落不下去时,诗歌的灵巧之美才会让他震撼。如果他落下笔来,那更值得欣慰,因为那样的学生会更热爱诗歌,这时老师适当加以点拨,那就会给学生打开一扇门,一扇通往他们个人诗歌王国的门。总之,我认为古典诗歌教学不能仅仅服务于考试,不能仅仅局限于字、词、句,我们的目标应该更远,应该去接近,去触摸诗歌的本质美。当然做到这一点,需要老师的勇气,更需要正确的点拨教学法。如果我们真正做到这些,即在古典诗歌教学中不那么急功近利,运用点拨尝试着返璞归真,那么或许诗歌这种文学体裁会在我们这个古老的诗歌王国再获新生。

作者:张艳萍 单位:湖南师大附中

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课程教学中古代文学论文

一、体验法

体验法主要是激发学生的想象力,调动学生的情感,使学生有身临其境的感觉。在古代文学的授课过程中,有时为了达到更好的教学效果,可以设置一种环境让学生去体验作品的美感或作者的感情。这样在特定情境下可以更好地收到学习知识的效果。比如讲解柳永的《雨霖铃》时,可先让学生进行想象:一个秋天的傍晚,凉凉的秋雨刚刚停歇,一对深爱的情人在帐篷旁边话别,水中的小船,岸边的杨柳,天上的残月,带着寒意的秋风,二人泪眼婆娑,互相凝视,茫茫未卜的前程,后会也许无期的岁月,缠绵悱恻的情感纠葛,一切的一切都交融在此时的画面中。教师可以把这一番场景进行描述,学生可以闭上眼睛去想象,甚至于还可以把这种离别延伸到学生自己身上,比如上大学前如何与自己的父母告别,如何与自己的同学告别,等等。在这样的类似场景下,学生的情感自然地就融入到词中了,也就理解何谓离别了。体验法的运用可以最大限度地使学生体会到作家的创作思想,作品的情感表达。

二、比较法

知识是融汇贯通的。所以在讲授古代文学作家作品的时候,教师应该把相关文学知识串联起来讲解。比如在讲解苏轼的《念奴娇•赤壁怀古》时,就可以将此词与北宋前期王安石的《桂枝香•金陵怀古》进行联系比较,通过比较可以使学生了解咏史怀古题材的词在写作上有什么共同之处,而王安石和苏轼又在思想上有什么差异之处。在讲解宋词化用前人诗句这种写作手法时,可以比较的内容就更多了。比如讲解欧阳修时,既可以将他的《踏莎行•候馆梅残》与李煜的《虞美人》比较,可以看出“离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水”很明显是从李煜的“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”演化而来。而欧词《蝶恋花•庭院深深深几许》与李清照的《声声慢•寻寻觅觅》有异曲同工之妙,事实上李清照自己也表达过最爱欧词的“庭院深深深几许”这一句。所以在古代文学的课堂上,教师很有必要对知识进行串联比较,通过作家作品的对比,在一定程度上使学生能够不忘已学的知识,又可以让学生温故知新,学习鉴赏文学作品的方法,可以说一举两得。

三、诵读法

诵读法是学习古代文学课程的最经典的方法,在教学中可以说是占有一席之地。目前很多学生在朗读古诗词时存在很大的问题。比如朗读不流畅,甚至于连断句都不能断准确,更有甚者连诗词的情感都不能把握准确。所以我们教师在课堂中更应该拿出一定的时间来培养学生朗读诗词的习惯和能力。俗话说“书读千遍,其义自现”,那些优秀的文学作品在有声朗读中可以使学生对其产生最直接的审美体验和最丰富的想象空间。比如在讲授李白的诗歌时,可以充分调动学生的各种情绪去朗读。李白诗歌中情感非常丰沛,喜怒哀乐在不同诗歌中体现得淋漓尽致。如《将进酒》让学生在朗读中体会诗人情感的跌宕起伏:由悲伤到欢乐,再由激愤到狂放。这种情感的表达如果仅仅通过教师的讲授还不足以让学生体会深刻,只有加上学生自己的朗读才能真切地体会到李白那韶光易逝的悲伤,怀才不遇的激愤,恃才傲物的狂放,继而深刻地领悟到李白诗歌的浪漫主义色彩。所以古代诗词的情感品味通过朗读这种方法能够更好的使学生得以体会。

四、讨论法

在古代文学的课堂中,如果仅仅是教师讲授,学生听课,这还远远不够,不能调动学生的学习主动性。所以我们古达文学教师在教学中应该适当地加以引导,适时地采用讨论法来活跃课堂气氛,调动学生热情,还能使学生的口才和思维得以锻炼,可说是一举多得。但这种方法实施的前提是学生要做足课前的准备工作,收集相关的资料,确立自己的观点。如果学生没有做课前的准备,那么讨论法就无从实施。比如讲解《诗经•关雎》的主题,从古至今说法不一。古人认为是歌咏“后妃之德”,可是现代学者认为这是一首爱情诗歌,是歌唱青年男女之间求爱的曲子。所以这两种不同的意见可以提供给学生,让学生进行讨论,看哪一种更为合适。再如讲解苏轼时,我们必然会提到他的乐观旷达的精神,可是他难道就没有经历过人生的低谷吗?遇到挫折时他真的就能能积极面对,超然物外吗?他的内心就没有经历过一番矛盾挣扎吗?这些问题都可留给学生思考,让他们进行讨论。而在课堂上经过讨论,学生对老师提出的问题就会有更深刻地认识,对知识的记忆也会更加深刻。总之,古代文学的教学中有多种方法,我们教师在实际操作时要学会融合贯穿,在一节课里运用多种教学方法,以达到最佳的教学效果。

作者:杨慧 单位:郧阳师范高等专科学校中文系

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